Драгослав Крнајски

С Википедије, слободне енциклопедије
Драгослав Крнајски
Лични подаци
Датум рођења(1953-00-00)1953.
Место рођењаПула, ФНР Југославија
Уметнички рад
Пољесликарство, скулптура

Драгослав Крнајски (Пула, 1953) српски је сликар који се на ликовној сцени појавио почетком осамдесетих година 20. века. Након што је магистрирао сликарство као и од почетка свог уметничког рада до данашњих дана, посвећен је просторним истраживањима у виду скулптура-објеката и инсталација, или према речима историчарке уметности Ивона Фрегл Драгослав Крнајски постављањем својих уметничког дела у простор (или различите просторе), бира жељени односа са другим уметничким делима и/или елементима простора, праћти. њихов живот у свету међу публиком – сагледава односе уметничког дела и његовог окружења, начине на који уметничко дело утиче на промену окружења и начине на који публика перципира те промене.[1]

Живот и каријера[уреди | уреди извор]

Рођен је у Пула, 1953. године. Дипломирао је сликарство на Факултету ликовних уметности у Београду (1982), а две године касније завршио је и Постдипломске студије (1984). Своја дела излаже од 1980. године.

Један је од оснивача уметничке групе Led Art. Један од чланова Групе уметника окупљених око Иницијативе: Нисмо грађани другог реда.

У периоду 1994—1996. био је део тима који је основао и водио Центар за културну деконтаминацију у Београду.

Био је председник УЛУС-а од 1998. до 2002. године.[2] Оснивач је удружења грађана за унапређење и развој визуелне и ликовне уметности  ART-ZUM.

Прва верификована изложба Драгослава Крнајског била је 7. Југословенско бијенале мале скулптуре у Галерији Мурска Собота у Мурској Соботи 1985. године, а потом су следиле нове изложбе у Словенији где је Драгослав Крнајски једно време најчешће излагао. Следе изложбе у Србији и Сједињеним Америчким Државама на којима је Крнајски самостално и групно излагао с краја 20. века.[3]

Крнајски је у периоду 2000. до 2010 имао две самосталне изложбе на којима је представио уметничка дела настала на ликовним колонијама у близини фабрика стакла и папира (галерија Културног центра Београда) и уметничка дела која се директно или индиректно односе на његов ангажман у институцијама културе ( изложба Куће за кријеснице , Блок галерија).[1]

Крнајски је такође учествовао на сајмовима уметности и бијеналима, па су тако радови уметника изведени су на симпозијумима у Аранђеловцу, Кикинди, Бору, Мајданпеку и Апатину.[3]

Живи и ради у Београду.

Ликовно стваралаштво[уреди | уреди извор]

Крнајсково интересовање за кретање објекта у простору датира још од самих почетака његовог ликовног стваралаштва али тек последњих година мобилни и њихова специфична интеракција и са простором и са посматрачем постају фокус овог уметника. истраживања.[1]

Мобилни елементи овог уметника су елегантне, сведене, софистициране скулптуре од метала са централном осом ротације, прочишћених геометријских облика и сведене боје која одговара природној боји материјала – нерђајућег челика и бакра. Као и већина његових уметничких дела, Крнајски ствара мобиле понављањем истих елемената – модула, у овом случају бакарних лимова који завршавају полукружно одоздо, подсећајући на рибљу љуску или фино перје; челичне шипке и жице обликују оквир композиције и/или скелет који носи бакарне модуле. Основни облик његових мобилних је геометријски, 2Д – лук/сегмент круга ( Једро ), квадрат постављен дуж дијагоналне осе ( Светионик), на којима струјања ваздуха изазива троструко кретање (кретање примарне, 2Д композиције, кретање њених сегмената.[1] Таквим приказом....Крнајски фокусира своје уметничко истраживање на саму граничну линију преласка из 2D у 3D, проблематизујући питање „границе преласка“ површине у простор кроз испитивање геометријских облика са једне и органских форми примера из природе са друге стране.

За ликовно стваралаштво Драгослава Крнајског историчарка уметности Ивона Фрегл каже:[1]

...оно представља игру ума која се не зауставља на реализацији скулптуре, већ се наставља током постављања уметничког дела у простор (или различите просторе), бирањем жељеног односа са другим уметничким делима и/или елементима простора, праћењем. Његов живот у свету међу публиком – сагледавањем односа уметничког дела и његовог окружења, начина на који уметничко дело утиче на промену окружења и начина на који публика перципира те промене....Он у своје скулптуре уноси природне факторе који се не могу контролисати; његов уметнички задатак је да постигне визуелни склад целине и изазове доживљај унутар посматрача. Увођењем кретања, као једног од основних параметара живота, он истиче разлику између живог и неживог. Као и друга његова уметничка дела смештена у просторна урбана језгра, она постају чврсте визуелне референце за време и место где су настали.

Награде и признања[уреди | уреди извор]

Добитник је више награда и признања међу којима су значајније:

  • Награде за скулптуру Бијенала младих у Ријеци (1987),
  • Награда Октобарског салона у Београду (1990)
  • Награда Тријенала скулптуре у Панчеву (1996).

Дела Драгослава Крнајског су део колекција:

  • Музеја града Београда,
  • Музеја савремене уметности у Београду,
  • Савремене галерије у Зрењанину,
  • Галерије савремене уметности у Ријеци,
  • Музеја рударстава и металургије у Бору,
  • Народног музеја у Кикинди,
  • Музејска збирка, у Културном центру Галерија Меандер у Апатину.
  • Галерије савремене ликовне уметности у Нишу.

Извори[уреди | уреди извор]

  1. ^ а б в г д „Dragoslav Krnajski”. Juliet Art Magazine (на језику: енглески). 2018-05-11. Приступљено 2022-06-07. 
  2. ^ „Група уметника окупљених око "Иницијативе": Нисмо грађани другог реда”. NOVOSTI (на језику: српски). Приступљено 2022-06-06. 
  3. ^ а б ArtFacts. „Dragoslav Krnajski | Artist”. ArtFacts (на језику: енглески). Приступљено 2022-06-07. 

Спољашње везе[уреди | уреди извор]